sábado, 20 de noviembre de 2010

Heide Hatry

Categoría: Videoartistas

Heide Hatry (12 de junio de 1965) es una artista neoconceptual de origen alemán residente en Nueva York, que también realiza tareas como editora y comisaria. Su obra, a menudo vinculada con la corporalidad o construida con materiales orgánicos como carne u órganos de animales, ha provocado controversia y ha sido considerada terrorífica, repulsiva o sensacionalista por algunos críticos, mientras que otros la han calificado como "provocadora imaginativa", "una fuerza de la naturaleza..., una artista y humanista que hace una abnegada contribución a la vida", cuyos trabajos provocan una "reacción parecida a la de haber presenciado un asesinato". Su obra mantiene semejanzas conceptuales (y materiales) con la de Joseph Beuys, Damien Hirst, Dieter Roth, Jana Sterbak y Louse Bourgeois.

Carrera artística

Su primera exposición individual tuvo lugar en la Galería Volume de Chelsea en octubre de 2004, y consistió en un conjunto diverso de pinturas, objetos y libros de artista, con énfasis en un nuevo trabajo que se convertiría en parte de su proyecto de libro titulado Skin (Piel) Además de ser la documentación de varios años de trabajo con material artístico altamente excéntrico, Skin es un proyecto conceptual en el que Hatry juega con el hecho de que la identidad individual es más comúnmente recibida a través de la piel. Las siete artistas que trabajan con piel como medium son de hecho siete facetas de la propia Hatry. En el catálogo, ella fragmenta su propia biografía y se proyecta en siete individualidades, respectivamente; cada una de esas experiencias personales prestaría relevancia a la particular relación que ella explora en el trabajo creado bajo su nombre. Hatry invitó a nueve historiadores de arte, críticos, comisarios y pensadores (Susanna Partsch, Heinz-Norbert Jocks, Renée Vara, Michael Amy, Elsbeth Sachs, Cornelia Koch, Christoph Zuschlag, Veronica Mundi and Hans Gercke) a participar en el proyecto, manteniendo la impostura y tratando a cada uno de sus personajes como artistas vivos y únicos. Hatry ha creado un retrato de artista para cada uno de sus "seres" individuales, usando prótesis y maquillaje, en la línea de la obra deCindy Sherman.

http://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Videoartistas

http://www.artnewsblog.com/2009/03/pig-skin-portraits-by-heide-hatry.htm

Monkey Drummer - Chris Cunningham + Aphex Twin

Categoría: Videoartistas

Chris Cunningham (nacido en 1970, en Reanding, Inglaterra) es un video-artista inglés, principalmente conocido por su trabajo en el área del video musical, ámbito en el que destacan sus realizaciones para los cantantes Aphex Twun, Madonna y Bjork. Para esta última dirigió el premiado vídeo promocional de la canción All Is Full Of Love.

Debutó en el terreno del video musical en 1995, de la mano de Warp Records, con la realización del vídeo promocional de la canción Second Bad Vibel, del grupoAutechre, y continuó su trabajo con artistas como Squarepusher, Bjork,Madonna, Portishead y, sobre todo, Aphex Twin, entre otros. Su segundo vídeo para este músico (Windowclicker, 1999) fue censurado por MTV en Estados Unidos. En 2000, por su video para All Is Full Of Love(Bjork), fue premiado por MTV, en los Music Week CAD Awards, en los MVPA Awards y en los Design And Direction Awards. En este último certamen obtuvo, entre otras medallas, una de oro por su dirección en la categoría "Pop Promos".

http://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Videoartistas

http://www.youtube.com/watch?v=u1ZGIrNf71Q

jordi colomer fuegogratis laboratorio arte alameda (méxico d.f.) 2009

Categoría: Videoartistas

Jordi Colomer es un artista español nacido en Barcelona en 1962. Vive y trabaja entre Paris y Barcelona. En un primer periodo desarrolló una escultura objetual que fue incorporando paulatinamente una escala arquitectónica, construcciones transitables y referencias al teatro y sus dispositivos. En 1986 inicia sus trabajos en vídeo en forma de micro-narraciones de raíz Beckettiana en las que los personajes se confrontan a decorados y objetos -Simo (1997), le Dortoir (2001). Posteriormente desarrolla una singular visión de la ciudad contemporánea. La serie de vídeos Anarchitekton (Barcelona, Bucarest, Brasilia, Osaka), 2002-2004, es una de de sus obras mas emblemáticas; en esas cuatro ciudades el artista Idro J Sanicne porta maquetas de cartón, réplicas de edificios reales y a través de los cambios de escala se describe una deriva sarcástica y crítica al mismo tiempo. Otras obras importantes son Arabian Stars (2005), rodada en Yemen, Un crime (2005), No Future (2006), En la pampa (2008). En el año 2008 la Galería nacional du Jeu Paume de Paris le dedicó una importante exposición retrospectiva.

http://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Videoartistas

http://www.youtube.com/watch?v=cgTFdkvSPNU

Azimut a video tape by Klaus vom Bruch

Categoría: Videoartistas

Klaus vom Bruch (nacido en 1952 en Colonia es un artista multimedia alemán considerado uno de los pioneros del videoarte alemán.

Vom Bruch estudió arte conceptual en el Istituto de artes California con John Baldessari desde 1975 hasta 1976 y filosofía en la Universidad de Colonia desde 1976 hasta 1980. Con Ulrike Rosenbach y Marcel Odenbach formó parte del grupo artístico ATV. Uno de sus primeros vídeos, «Schleyerband», contiene fragmentos de televisión de 1977 y 1978, con material de la Facción del Ejercicio Rojp Desde 1992 hasta 1998 enseñó arte de los medios de comunicación en la Universidad de Artes de Karlsruhe (Hochschule fur Gestaltung). Desde 1999 es profesor de arte de los medios de comunicación en la Academia de Bellas Artes de Múnich. En 2000 fue profesor visitante en la Unibersidad de Columbia en Nueva York.

http://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Videoartistas

http://www.youtube.com/watch?v=hnYL0jjAHlM

White Space

Categoría: Videoartistas

Matthew Barney (25 de marzo de 1967 en San Francisco, California), artista realizador de vídeos.

Actualmente es pareja de la cantante islandesa Bjork, con la que ha colaborado en su último proyecto multimedia.

Desde las primeras etapas de su trabajo, Matthew Barney ha explorado la trascendencia de las limitaciones físicas en el arte multimediático que comprende películas, instalaciones de vídeos, escultura, fotografía y dibujo. En sus primeras exhibiciones, Barney presentó instalaciones esculturales muy elaboradas que incluían vídeos de él mismo interactuado con varios objetos y desempeñando proezas físicas como escalar el cielorraso suspendido de cables de acero. Su trabajo está influido por el arte barroco y las instalaciones de vídeos incluyen imágenes que se contraponen en significado y que, con interiores cargados de decorados complejos, motocicletas y actuaciones en vivo, sobrecogen al espectador. En sus trabajos también refleja su interés por la anatomía representando seres inexistentes.

http://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Videoartistas

http://www.youtube.com/watch?v=pI5U5bapHcw

Eija-liisa Ahtila - Consolation Service

Categoría: Videoartistas

Eija-Liisa Ahtila (nacida en 1959 en Hameenlinna,Finlandia) realiza videoarte y fotografía. Vive y trabaja en Helsinki.

Estudia en la Universidad de Helsinki (1980-85) y luego en el London College of Printing de Londres (1990-91). Finalmente se especializa en el American Film Institute de Los Ángeles (1994-95).

Aborda temas sobre el Amor, el Sexo, los Celos, la Ira, Vulnerabilidad y Reconciliación o la formación y la destrucción de la identidad En sus series fotográficas la historia cobra un gran protagonismo, llamadas por ella misma “dramas humanos”, que son historias basadas en la investigación de hechos reales o ficticios. En su producción la “otredad” está muy presente, el límite entre el yo y el otro. Muchas de sus obras invitan al espectador a inmiscuirse en la mente de individuos captados en momentos de gran fragilidad psicológica.

http://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Videoartistas

http://www.youtube.com/watch?v=HDRlQqCytq8

Semiotics of the Kitchen

Semiótica de la cocina
Desarrolla una labor activista-feminista, caricaturiza el rol de la mujer y sobre todo la mujer que nos presenta los medios. Es una imagen estereotipada de la mujer, el tema empieza a ser recurrente en las acciones. La cámara al frente, cumple un papel de espectador,Genera dolor, tristeza,crueldad, se asume que la acción esta hecha para representar resentimiento,el performance se hace para el video.